一個人的天堂－Focal Celestee耳罩式耳機

文／戴天楷圖／蔡承融2021/09/28

SHARE分享

法國喇叭名廠 Focal 多年前開始涉足耳機市場。2016 年是個關鍵的分水嶺，他們推出了兩款 Hi End 耳機，告訴大家，他們不是玩票的，而是認真的。旗艦耳機 Utopia 採用罕見的鈹振膜單體，掛上驚人的 3,999 美金的牌價，在當時堪稱耳機界的金字塔頂，直到今天，仍是 Focal 耳機的老大哥。同時他們也推出一款訂價 999 美金的 Elear，汲取了 Utopia 的設計元素，重新釀造，採用成本較低卻為 Focal 所拿手的鋁鎂合金振膜，也是一款美型的 Hi End 耳機。

自此，Focal 幾乎至多兩年，就會推出新款耳機，推陳出新的速度實在很快。而他們在 2016 年推出的兩款耳機 Utopia 和 Elear，於往後幾年看來，確實深具意義。首先，前兩款耳機幾乎就定型了 Focal 接下來推出的所有耳機。即便設計師賦予了各款耳機獨特的風格，卻具有共通的元素，讓人一看就知道來自同一家族。甚至，Focal 連包裝都維持一致性，攜行包除了布面顏色選用與耳機一致的花色外，整體設計均相同。

其二，Focal 透過單體材質作為耳機分級的標準。擁有鈹單體的 Utopia 始終佔據旗艦地位，2019 年推出的 Stellia 同樣採取鈹單體，卻改為封閉式設計，與 Utopia 分庭抗禮，共居上位。至於其他以「非鈹單體」的耳機則屬於彼此相近的價位帶，由 Elear 所立下的 999 美金為基準，上至 1,499，下至 890 美金，以 1,500 美金以上的價差，與高階機種遙遙相望。他們用最先推出的兩款耳機劃定了日後 Focal 耳機的市場與價位。

其三，Focal 作為一家後進的耳機製造商，他們為自己劃定了一條不一樣的路。他們並未跟隨那些專業耳機廠，去迎合耳機愛好者的品味，一味地強調耳機專業和聲學理念，Focal 卻把自家耳機塑造成時尚精品的形象。打從 Utopia 和 Elear 起，這 5 年來，Focal 的 Hi End 耳機越做越精緻，不管是耳機本身的精細做工，還有那個拉鍊攜行袋，完全足以說服 GQ 或 Vogue 的編輯納入雜誌題材。Focal 爭的江山，不是耳機迷聚攏的中土，而是更遼闊的天下。

事隔 5 年，Utopia 仍是旗艦，而 Elear 則淡出了 Focal 的耳機陳列區，999 美金的價位界碑，從此交給 Celestee 來扛。在 Focal 發展 Hi End 耳機初期，都是以開放式（open back）為依歸，揆諸 Utopia、Elear 和 Clear，均為開放式耳機。可是，開放式耳機只能在安靜的室內使用，Focal 更希望用家能把他們精心設計的耳機帶出門，讓大家都能欣賞到 Focal 耳機的美。因此，他們在 Clear 之後，開始推出封閉式（close back）耳機。先有 Elegia 的出現，後是次旗艦的 Stellia，現在更加上 Celestee。

海軍藍配紅銅色，展現低調奢華氣質

Celestee 的主色採用深海軍藍（navy blue），Focal 過去從未用過這個顏色，這次是首度使用。這種海軍藍具有感官上的複雜性與深邃感，不僅色彩本身充滿神秘感，設計師更為 Celestee 配上鮮明的紅銅色標誌和飾環，再輔之以皮面與消光金屬的混搭，每一個轉折和細節都道盡了低調奢華的態度。

頭帶部分一如往常，Celestee 採用皮面包裹，內側是超細纖維（microfiber）的布料，膚觸感細緻舒適。頭帶兩端則各自有紅銅色的 Focal 品牌標誌，Y 型金屬支架壓出弧形轉折，一體成形，進退伸縮的的阻尼適中，推拉手感明確。耳罩襯墊亦是柔軟的皮料，填充適中，配戴起來密合度好，與耳朵臉頰的親近性不錯。

M 型鋁鎂合金振膜，搭配金屬透聲柵

Celestee 用上 Focal 引以為傲的鋁鎂合金振膜，這個振膜也是 Focal 獨有的設計。Focal 將他們開發高音單體的 M 型振膜概念，應用到耳機的動圈單體上，得到理想的效果。這個 40mm 的動圈單體不僅有強悍低音，原廠更表示，高頻延伸可上達 23kHz。我們從耳罩內側即可隱約看到這個單體，Focal 更在這個單體前面設計了蜂巢式的金屬透聲柵，金屬柵本身有一淺淺的弧度，其上還有不同尺寸的六方形孔洞，藉以控制聲波擴散。這也是 Focal 從喇叭開發移植來的技術。

封閉式耳罩，兼顧美觀與聲學的設計

封閉式耳罩，外部有放射式的圓形飾紋，由中心的金屬標誌發散出去，看起來頗有動感，又具有品牌識別力。原廠表示，這是圓形的金屬標誌，其實還具有消除耳罩諧振的效果。金屬標誌中央是 Focal 的識別商標，周圍標著關鍵字：「Celestee」、「鋁鎂合金」、「法國製造」，一個是型號名稱，一個是招牌技術，一個原產地。Focal 巧妙地把最值得驕傲的元素全都設計在這個金屬標誌上，讓我們一目了然：這是法國製造的 Focal Celestee 耳機，使用鋁鎂合金振膜。言簡意賅，清楚明瞭，不是？

僅附 1.2M 耳機線，適合桌面聆聽與外出使用

從耳機的配件，我們就知道生產者的初心。Focal 只配了一條 1.2 M 的單端耳機線，線身扎實，分線環加上了金屬罩，與金屬端子相映，看起來頗具高級感。耳機線的輸入端子為 3.5mm，另配一個 6.3mm 的轉接頭。就這樣，沒有其他的了。Focal 也沒有多附一條 2.5 M 或 3 M 的耳機線，方便家用可以連接距離較遠的音響器材。沒有。Focal 的意圖昭然若揭：如果不是桌面聆聽，那你就帶出門用吧！

容易驅動，筆電也能推

要帶出門，不是用手機，就是用 DAP，再不就是用電腦。DAP 可能驅動力還夠，到底廠商是以音響產品的思維來設計的，但手機、平板或電腦呢？雖然因為自帶噪訊和輸出功率的問題，並非理想的設備，但要驅動 Celestee，其實也沒啥問題。Celestee 的阻抗為 35 歐姆，105dB 的靈敏度，推起來算是容易。我將 Celestee 直接插入筆電的耳機插孔，透過 Audirvana 播放 Qobuz 上的音樂，Celestee 溫暖厚實的聲音就這樣把 Diana Krall 歌唱的精彩帶給了我。

人聲飽滿，低音豐厚，聲音凝聚集中

聽她的 Wallflower 專輯，這位我們熟悉的爵士女歌手，回顧了許多經典的流行歌曲，在她的重新演繹下，這哪裡是口水歌專輯，就像是一張全新創作一般充滿新意。Diana Krall 暖厚低沈的唱腔，在 Celestee 上聽來格外有磁性。第一軌「California Dreamin’」一放，她凝聚飽滿的聲音浮出來，真是有說服力。Celestee 溫厚篤實的聲底，讓 Diana Krall 聽起來真是有魅力。而這裡的節奏鼓聲又飽又圓又沈，聽起來真是過癮。第二軌「Desperado」則充分見得她嗓音的紋理，你喜歡聽見歌手的喉韻嗎？聲底厚實飽滿的 Celestee 仍能清楚交代細節，但就因為那溫厚的質地，讓這些細節聽起來是舒服的，平緩的，一點沒有毛噪感。

音質圓潤，音色溫暖，悅耳耐聽

聽 Anne-Sophie Mutter 的 Across the Stars 專輯，Celestee 凝聚扎實的聲音，讓 Mutter 的小提琴琴音聽來明確而肯定，每一個音符和轉折都聽得清楚。Celestee 的聲音比較集中。作為封閉式耳機，音場開闊度以及整體的開放程度不如開放式耳機，聲音聽起來沒有那樣輕鬆，但是厚度會更好；加上環境音干擾少了，細節更容易聽清楚，這是封閉式耳機的優點。Focal 看來很能掌握封閉式耳機的特性，在 Celestee 上發揮得相當好。雖然樂團的開放度略欠，似乎舞台沒有那樣延展，但是聲部的分佈還是很清楚的。我相當珍賞它那溫暖圓潤的音質，不僅表現小提琴的聲線時，添了幾分柔軟和彈性，即使到了高把位樂段，依舊保有柔韌的質感，這份耐聽，讓你更親近音樂。它豐滿又清晰的低頻，在第一軌「Rey’s Theme」裡，當低音弦樂湧現時，既能兼顧氣勢和重量，又不至損及音樂的層次。在第三軌「Hedwig’s Theme」裡的鋼片琴，清脆而亮麗，還帶著水潤的質地。在電影「丁丁歷險記」的「The Duel」配樂裡，那彈性又豐潤的弦樂，聽來真是悅耳極了。值此同時，獨奏小提琴卻是激烈而昂揚的，琴音的厚度，賦予的發聲體的真實性，這是 Celestee 音質表現上最美妙的地方。

換用耳擴，聲音進步聽得到

雖然我大可繼續用筆電來放音樂，事實上，我的確這樣聽了好幾天，到底我在電腦前工作，這樣聽最方便。不過，我也要跟你說，即便它好推到連筆電放音樂都好聽，換成耳擴來驅動，聲音則會有明顯易察的進步。

我以 Naim 新推出的 Uniti Atom Headphone Edition 來搭配（為行文方便，我姑且簡稱其為 Uniti Atom HE），同樣以 Audirvana 為平台，在筆電上操作，播放 Qobuz 的音樂，指定 Uniti Atom HE 為播放器。在 Uniti Atom HE 上則是將筆電的 Audirvana 辨識成 Server。同樣播放 Across the Stars 專輯，音場的開闊度便有大幅進步，聲音也更細緻，層次更為清楚，無論是小提琴還是銅管的質感都更細膩。例如第二軌「Yoda’s Theme」樂曲開頭的弦樂部顫音聽起來更為清晰。聲音的厚度少了一點，但是層次和紋理更豐富了，小提琴聽來表情更為豐富。相較起來，筆電雖然也能驅動 Celestee 發出讓人愉悅的樂音，配上耳擴，Celestee 的表現有著全面的進步。

如果換成直接以 Uniti Atom HE 做串流播放，聲音還會再有進步，這時少了電腦的中介，聲音就更為直接明確，似乎前一種方式聽到的還有霧氣，這下則全都除去了。此時，Celestee 展現了它重播細節，以及高水準的音樂表現力。聽「Hegwig’s Theme」裡的鋼片琴，那尾韻飄揚起來，音樂就也跟著活了起來。而「The Duel」一曲裡音樂活生感的提升，也就讓音樂聽起來更為激昂熱烈，定音鼓震動感聽的更為鮮明。

音像扎實，訊息充足，低音深沉

聽 Fone 出的頑皮豹音樂合輯，裡頭收的都是 Pink Panther 的主題，但是風格卻各不相同，趣味橫生。第一軌是標準的爵士編制，次中音薩克斯風主導著主旋律，那醇厚的薩克斯風聽來真是美極了，那真實有厚度的樂聲，帶著微微的氣音，表現出空氣在銅質管壁裡竄動的質地。銅鈸敲的清脆又細碎，鼓聲後退，且帶出了錄音空間的層次關係。後方的鋼琴的音量雖被收斂了起來，但是琴音的圓潤顆粒感仍在。第二軌裡以鼓聲為節奏，以吉他為旋律，但多把吉他交相演奏，讓旋律自然地在多聲部中浮現起來。那吉他的琴身共鳴感，以及琴弦的振動感，都歷歷在目。Fone 的這張錄音錄的好，Celestee 上都聽的到。第六軌裡的低音提琴深沉之餘還可見得鮮明的琴弦振動，配上低音提琴龐大身軀帶出的共鳴，聽起來真是過癮。Celestee 的低音絕對是其一大賣點，不但豐富、深沉、飽滿，而且還有相當的解析力。低音質感有多好，都顯在這曲結尾的拉奏，最後琴音一收，那震盪盤桓的低音消逝之餘，你也要露出會心一笑。

溫暖醇厚，細節清楚，造就好聽人聲

Celestee 因為聲音溫暖醇厚，輔以足量的細節，誠如我前面講的，放起人聲好聽的緊。當然，每個人對「人聲好聽」的定義不一樣，Celestee 給你的就是一個扎實的、具像清楚的人聲，聲音有血有肉，講得更粗的一點：像個人樣。例如聽 Harrison Kennedy 的 Cross Border Blues，時年七十好幾的 Harrison Kennedy 嗓音裡的滄桑是人生歷練出來的，Celstee 充分地表現出他歌唱時咬字和發聲的諸般細節，加上飽滿立體的成像，讓歌手與音樂更顯親近。這張錄音裡的樂器質感也錄得精彩，這裡面的大提琴、斑鳩琴、口琴聽起來都很直接，樂器本身的質感都能鮮明展現。重要的是，每一個發聲樂器都很立體，都有其個別的獨立性。口琴的簧片振動質地，吉他琴弦的振動感，加上濃郁鼻音的大提琴，Celestee 把音樂拉到你面前，供你享用。